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Visualizzazione post con etichetta teatro. Mostra tutti i post
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Malika Ayane a teatro 2024

17:06:00

 

Malika Ayane a teatro 2024





Malika Ayane a teatro 2024


giovedì 07 novembre 2024 - 21:00
GALLIPOLI (LE) · TEATRO ITALIA

domenica 10 novembre 2024 - 21:00
TRENTO · AUDITORIUM SANTA CHIARA

mercoledì 13 novembre 2024 - 20:30
TORINO · TEATRO COLOSSEO

venerdì 15 novembre 2024 - 21:00
MILANO · TEATRO DAL VERME

sabato 16 novembre 2024 - 21:00
MESTRE (VE) · TEATRO TONIOLO

lunedì 18 novembre 2024 - 21:00
BOLOGNA · TEATRO CELEBRAZIONI

sabato 23 novembre 2024 - 21:00
SPOLETO (PG) · TEATRO NUOVO GIAN CARLO MENOTTI

mercoledì 27 novembre 2024 - 21:00
FIRENZE · TEATRO PUCCINI

venerdì 29 novembre 2024 - 21:00
SENIGALLIA (AN) · TEATRO LA FENICE

sabato 30 novembre 2024 - 21:00
ROMA · AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA ENNIO MORRICONE

martedì 03 dicembre 2024 - 21:00
NAPOLI · TEATRO AUGUSTEO

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LIVE REPORT:. Fabrizio Bosso incontra la magnificenza di Stevie Wonder

09:57:00



Fabrizio Bosso incontra la magnificenza di Stevie Wonder

Verona, Teatro Ristori 21 aprile 2023

Teatro Ristori nuovamente esaurito per il ritorno di Fabrizio Bosso a Verona con il suo nuovo progetto “We Wonder”, omaggio al grande maestro, Stevie Wonder, genio della musica pop e black soul. 

La tromba di Fabrizio Bosso, il pianoforte di Julian Oliver Mazzariello, il basso e il contrabbasso di Jacopo Ferrazza, la batteria di Nicola Angelucci, insieme al clarinetto di Nico Gori qui in veste di special guest, sono i protagonisti assoluti di un omaggio alla musica di Steve Wonder, di uno degli artisti più iconici di tutti i tempi.

Tra tradizione e contaminazione, abbiamo ascoltato alcune delle canzoni più significative di Wonder, da Another Star, Isn’t She Lovely, My Cherie Amour, fino a Sir Duke e Moon Blue oltre all'immancabile Overjoyed.


Il tour continua da Nord a Sud; queste solo alcune delle prossime date:

Le prossime tappe del tour saranno: 

27 aprile Teatro Massimo di Cagliari

28 aprile Pro Loco Alghero 

20 maggio Teatro Comunale Vicenza

25 giugno Casa del Jazz Roma


Un particolare ringraziamento ai musicisti per la disponibilità e all'Ufficio Stampa del Teatro Ristori per l'accoglienza.

Ecco la galleria foto!








Testo e photo by Maria Cristina Napolitano, courtesy by A.N.L. 2023



De Piscopo al Corallo di Bardolino: percussioni, sorrisi e... Valpolicella!

18:32:00

 


De Piscopo al Corallo di Bardolino: percussioni, sorrisi e... Valpolicella!


Altro grande appuntamento musicale al Teatro Corallo di Bardolino. Questa volta è di scena il grande batterista e percussionista “internazional-napoletano” Tullio De Piscopo. Non solo percussioni, ma anche cantautore e collaboratore, oltreché session man, di artisti di fama nazionale e internazionale. Difficile presentare De Piscopo e la sua grande carriera. Ci prova il Direttore del Teatro Corallo, Rino Condercuri, che deve tuttavia limitarsi ad un riassunto delle 12 pagine che Wikipedia gli dedica (le 12 pagine vengono simpaticamente materialmente srotolate al momento della presentazione). 

Ricordando il sodalizio e la grande amicizia con il conterraneo Pino Daniele (“con altri cari amici suona in Cielo”), De Piscopo entusiasma il pubblico presente (sala sold-out, molti appassionati percussionisti e musicisti tra i presenti in sala) con la musica jazz, blues, pop e le canzoni che l’hanno visto protagonista in decenni di carriera (l’età di 77 viene alla luce solo perché dichiarata dall’interessato, altrimenti vedendolo muoversi tra tamburi e piatti si potrebbe pensare ancora ad un 40enne in piena forma!), accompagnato per più di due ore dai validissimi friends:

Daniel Labelli piano e tastiere

Stefano Gajon Clarinetti e sassofoni

Gianluca Silvestri Chitarra Cesare Pizzetti C. Basso e basso elettrico

Rosario Di Giorgio percussione 



Toledo, Anticalipso, NaMiNa (Napoli Milano andata e ritorno, arrangiata da Pino Daniele; De Piscopo ne racconta gli antefatti), Stop Bajon, E allora e allora, O’ saracino, Libertango (la grande collaborazione con l’esigentissimo Astor Piazzolla, che durante la registrazione “promuove” De Piscopo e “boccia” il tastierista), Porta Capuana, poi musical con musiche di Cole Porter, Rodgers & Hurt, Gerswin (ma in realtà, dice De Piscopo, questa musica a Napoli c'era già e questi autori se ne sono abbeverati), e poi ancora Andamento lento, Pummarola blues per chiudere, dopo un grande assolo di batteria, con Caravan. 

Apprezzati e gustosi, nel vero senso della parola, alcuni aneddoti e messaggi raccontati tra una performance e l’altra.  

Prima un ricordo della sua infanzia, quando a Napoli il papà, anch’egli musicista e percussionista, lo mandava a comprare il vino, “ma che sia Valpolicella”. “Non sapevo cosa fosse, a Napoli ci sono molti vini buoni, non conoscevo il Valpolicella; molto tempo dopo ho scoperto essere un vino Veneto, della provincia di Verona, non lontano da Bardolino, famoso anch’esso per l’ottimo vino che porta il suo nome”.  



E poi: “Sorridete, sorridete sempre, non ho rughe sul volto perché sorrido sempre. Non costa nulla, regaliamo sorrisi, soprattutto ai bambini bisognosi, quelli che sono in ospedale; ci chiedono amore e sorrisi”. 

Il saluto del Corallo a Tullio De Piscopo è stato entusiasta e caloroso, lui ha salutato con un ideale abbraccio e con un grande sorriso, portandosi a casa una bottiglia di... Valpolicella! 

Si torna a casa soddisfatti e con questo pensiero da portare sempre con sé: “Sorridete, sorridete sempre. Non costa nulla, regaliamo sorrisi”. 



Un sentito ringraziamento al direttore Rino e a tutto il sorridente e amabile staff.

Testo e photo by Maria Cristina Napolitano, Courtesy by A.N.L. 2023









Emma Ruth Rundle e Jo Quail a Verona

23:38:00

Emma Ruth Rundle e Jo Quail a Verona


Ci siamo recati a Verona consapevoli di assistere ad un concerto intimistico dove perfino la policy dei fotografi richiede discrezione e annullamento del click della macchinetta, nessun rumore deve disturbare la performance dell’artista! La location della Fucina culturale Macchiavelli è ideale per questo tipo di eventi, con un teatro, che a colpo d’occhio, potrebbe avere una capienza di circa 300 posti. Il concerto ha raggiunto il sold out e il pubblico è variegato e composto perlopiù da molti giovani fan dei suoni alternativi.

Emma Ruth Rundle è una cantautrice, musicista e compositrice americana. È nata a Los Angeles, in California, nel 1983. Ha iniziato a suonare la chitarra all’età di 13 anni e ha iniziato a scrivere canzoni all’età di 15 anni. Ha frequentato la California Institute of the Arts, dove ha studiato musica e arte.

Ha suonato in tour in tutto il mondo, inclusi Stati Uniti, Europa, Australia e Giappone. Si è esibita in festival come SXSW, Primavera Sound, Roadburn, Psycho Las Vegas e Desert Daze. Ha anche suonato con artisti come Chelsea Wolfe, Marissa Nadler, Wovenhand, Deafheaven e molti altri.



Il repertorio scelto per la serata veronese è incentrato sull’ultimo album pubblicato nel 2021 intitolato “Engine to hell” proposto live nella sua interezza. Emma Ruth ha una voce suadente e conturbante e si muove leggiadra su territori oscuri ed inquietanti miscelando folk e post-rock.



Le canzoni sono incentrate su temi come la solitudine, la depressione, la morte e la spiritualità. La sua musica è una miscela di melodie evocative e testi introspettivi. Si alterna suonando la chitarra acustica e il pianoforte tenendo la situazione sempre sotto controllo e interagendo con il pubblico in maniera spontanea. La performance ci regala una cantautrice di talento e una voce particolare e unica nel panorama odierno. La sua musica è intensa, emotiva e profondamente personale.

La cantante americana possiede uno stile visivo unico che combina elementi di arte, fotografia e video. Ha anche collaborato con artisti leggendari come il fotografo e regista David Lynch.

L’artista crede che la vita sia un viaggio e che ognuno di noi abbia una missione da compiere. Crede che la musica sia un modo per esprimere le proprie emozioni e che sia possibile trovare la felicità attraverso l’espressione creativa. Pensa inoltre che la spiritualità sia una parte importante della vita, che la musica sia un modo per connettersi con qualcosa di più grande di noi stessi.

RIFLESSIONE agrodolce: Finito il set Emma Ruth saluta e ringrazia il pubblico e scompare tra le quinte del teatro, io mi alzo in piedi spellandomi le mani dagli appalusi e accingedomi a richiedere il bis, ma la platea si svuota e tutti escono in silenzio. Non mi capacito, si accendono le luci, mi guardo attorno con un certo imbarazzo. Perdiamo un bel gesto, una tradizione che avviene in ogni concerto, regalare un ultimo tributo all’artista richiamandola on stage. Sarò un vecchio nostalgico oppure un vecchio lupo che non vuole perdere il pelo, ma come è ardua questa sentenza!

Da sottolineare l’intensa performance di Jo Quail come opener della serata, con un sound epico Tolkieniano, forgiato con una loop station, che ha ipnotizzato l’audience. Un violoncello che ha vibrato di intensità ed energia!

Jo è una violoncellista e compositrice britannica, nata a Londra nel 1981 che ha iniziato a suonare il violoncello all’età di 8 anni. Ha studiato musica classica presso la Royal Academy of Music e ha iniziato a suonare in tour nel 2003. La sua musica è una miscela di musica classica, folk, rock e metal. Utilizza il violoncello come strumento principale, ma anche chitarra, tastiere, percussioni e voce.
Jo Quail ha pubblicato quattro album in studio, tra cui Five Incantations (2012), Caledonia (2014), The Archaic Future (2016) e The Undiscovered Country (2018). Ha anche pubblicato un EP, The Undiscovered Country (2017).

Da tenere d’occhio!

Ringraziamo l’organizzazione per l’accoglienza e disponibilità.



Segui Emma Ruth su FB: CLICCA QUI



Testo di Mirko DeFox e foto by Remi Galiazzo, courtesy by A.N.L. 2023

Il Festival della Bellezza edizione 2022

12:26:00


Solo senza la bellezza non si potrebbe più vivere,
perché non ci sarebbe più nulla da fare nel mondo.
Fëdor Dostoevskij

EDIZIONE 2022
15 giugno - 22 ottobre 2022

Miti e tabù. Personaggi e opere iconiche tra idee e simboli


Più di 30 appuntamenti connessi tra loro in 20 luoghi simbolo 
dell'arte e della cultura italiana VAI AL PROGRAMMA 2022


15/06 Massimo Recalcati

TEATRO ROMANO - VERONA 


16/06 Melania Mazzucco
TEATRO ROMANO - VERONA
17/06 Tullio Solenghi
TEATRO ROMANO - VERONA
18/06 Federico Buffa
TEATRO ROMANO - VERONA
19/06 Simone Cristicchi
TEATRO ROMANO - VERONA
20/06 Morgan
TEATRO ROMANO - VERONA
21/06 Carlo Lucarelli
TEATRO ROMANO - VERONA

22/06 Massimo Cacciari

TEATRO OLIMPICO - VICENZA 


23/06 Arianna Porcelli Safonov
TEATRO OLIMPICO - VICENZA
24/06 Vinicio Capossela
TEATRO OLIMPICO - VICENZA
25/06 Igor Sibaldi 

GROTTE DI CATULLO - SIRMIONE 


28/06 Umberto Galimberti
MONTEROSSO - CINQUE TERRE
30/06 Massimiliano Finazzer Flory
CENACOLO VINCIANO - MILANO
05/07 Dacia Maraini
TERRAZZA CIVITA - ROMA
08/07 Giordano Bruno Guerri
VILLA GUARIENTI DI BRENZONE - GARDA
05/08 Ornella Vanoni

ANFITEATRO DEL VITTORIALE 


31/08 Massimo Cacciari
CRETTO DI BURRI - GIBELLINA
01/09 Umberto Galimberti

TEATRO DI SEGESTA 

01/09 Massimo Cacciari
TEMPIO DI SEGESTA
02/09 Umberto Galimberti 



CASTELLO DI VENERE - ERICE

05/09 Samuele Bersani
TEATRO ROMANO - VERONA
06/09 Fiorella Mannoia
TEATRO ROMANO - VERONA
07/09 Yaryna Grusha
VILLA MOSCONI BERTANI - NEGRAR
08/09 Igor Sibaldi
GIARDINO DI POJEGA - NEGRAR
08/09 Tasmania
GIARDINO DI POJEGA - NEGRAR
21/09 Federico Rampini
TEATRO ROMANO - VERONA
22/09 Umberto Galimberti
TEATRO ROMANO - VERONA
23/09 Vittorio Sgarbi
TEATRO ROMANO - VERONA
25/09 Guia Soncini
TEATRO ROMANO - VERONA
25/09 Stefano Massini
TEATRO ROMANO - VERONA
28/09 Marco Ongaro
TEATRO BIBIENA - MANTOVA
05/10 Alessandro Piperno
SERRE TORRIGIANI - FIRENZE
09/10 Arianna Porcelli Safonov

ISOLA DEL GARDA 


17/10 Aldo Grasso
PALAZZO DELLA RAGIONE - PADOVA








FEARLESS A teatro l’originale Love&Sex Therapy di Chiara Becchimanzi

10:19:00
Valdrada Compagnia Teatrale
presenta

FEARLESS 
A teatro l’originale Love&Sex Therapy di Chiara Becchimanzi
Dopo i successi del pluripremiato “Principesse & Sfumature”, andato in scena in tutta Italia, Chiara Becchimanzi torna a Roma con “Fearless”, accompagnata dalle chitarre di Alessio Righi
13-14-15 dicembre 2019, Teatro Testaccio, Via Romolo Gessi 8 - Roma
Dopo i riconoscimenti di critica e istituzioni di “Principesse Sfumature”, Chiara Becchimanzi  torna a teatro con Fearless, il 13, 14 e 15 dicembre al Teatro Testaccio di Roma: una sensuale, emozionante e soprattutto autoironica terapia di gruppo, per cercare di capire, tutt* insieme, “cosa diavolo è che vogliono le donne”, e se sia poi così diverso da quello che vogliono gli uomini. Per poi gridarlo a gran voce: senza paura.
“Fearless” fonde Stand Up Comedy, musica, poesia, satira e teatro in un viaggio trascinante, per smontare, uno per uno, i tabù sessuali e sentimentali che ancora ci ingabbiano, in un processo liberatorio ed esilarante che non lascerà nessuno/a escluso/a.
Un’esperienza di grande condivisione teatrale, arricchita dalle chitarre di Alessio Righi, compagne di viaggio fondamentali per un flusso di coscienza i cui risvolti non sono mai quello che sembrano.  
Chiara Becchimanzi prosegue la riflessione iniziata con “Principesse e Sfumature – Lei, Lui & Noialtre” - inserito tra le 100 Eccellenze Creative del Lazio 2018 (Volume 100 Storie di Creatività), Coppa Solinas Roma Comic Off 2017, Premio Giuria Giovani Festival “La Giovane Scena delle Donne” 2019 , Premio Comedy Roma Fringe 2016, scelto dal Festival di Psicologia 2017 e dal Collettivo Chayn per i diritti delle donne, andato in scena in tutta Italia per oltre 40 repliche - costruendo un ragionamento emotivo ed emozionante, coinvolgente e dissacrante, analizzando gli stereotipi di genere in un crescendo interattivo di cui il pubblico è assoluto protagonista. Tutto con l’intento di disegnare, attraverso la risata e ogni genere di emozione, un riflesso contraddizioni del nostro tempo: un tempo che sbandiera la parità senza realizzarla.
Compagnia Valdrada è una realtà emergente nel panorama culturale capitolino, interamente gestita da artiste. Chiara Becchimanzi è attrice, regista, autrice teatrale, stand up comédienne, progettista culturale, co-fondatrice della Compagnia Teatrale Valdrada. Scrive, dirige e interpreta, tra gli altri, il monologo comico "Principesse e Sfumature" (Eccellenza Creativa del Lazio 2018, Premio Comedy Roma Fringe 2016), “Epic Fail”, “Di Altri Demoni” e “Dionisiaca” (co-prodotti dalla Regione Lazio). Partecipa a programmi comici Rai (“Battute?”) e Comedy Central (“Stand Up Comedy”, “Comedians Solve World Problems”). Gira il mondo con la Compagnia Internazionale Ondadurto Teatro; è vicepresidente del Teatro del Lido di Ostia. Inventa storie da quando ricorda: sta per uscire il suo primo romanzo, “A ciascuna il suo”. Laureata in Scienze Umanistiche; diplomata all’Accademia Internazionale di Teatro di Roma; assolutamente precaria.
FEARLESS sarà il 13-14-15 dicembre 2019 al Teatro Testaccio di Roma, Via Romolo Gessi 8. Venerdì e sabato ore 21.00, domenica ore 18.00. Biglietti 15 euro + tessera.
Info e prenotazioni: 065755482 - teatrotestaccio@gmail.com
Ufficio Stampa HF4 www.hf4.it Marta Volterra marta.volterra@hf4.it 3409690012

RITORNA il grande JAZZ a VICENZA

10:11:00



RITORNA il grande JAZZ a VICENZA.

Il jazz è tornato a Vicenza! Dal 9 maggio al 19 maggio 2019, ci sarà una grande varietà di concerti in città e provincia. Vicenza Jazz, Nuova Conversazione "Oltre Le Colonne D'Ercole, Alla Ricerca Di Un Nuova Luna" XXIV Edizione.

Alla conferenza stampa che si è tenuta al Bar Borsa - Jazz Cafè Trivellato il 20 marzo, il sindaco di Vicenza Francesco Rucco ha parlato di Jazz nella sua città, e il presidente del Teatro Comunale di Vicenza Roberto Ditri ha illustrato i concerti che si terranno nel suo teatro. Riccardo Brazzale che è il direttore artistico presenta una visione completa dell'intero festival e rivela gli artisti jazz che si esibiranno quest'anno con l'aiuto del coprodutore Luca Trivellato.

Come l'anno scorso il primo concerto si terrà a Thiene il 09 maggio all'Auditorium Fonato con Claudio Fasoli Ensemble "Inner Sounds". Claudio Fasoli è stato membro del gruppo progressivo "Perigeo", ed è famoso per il suo meraviglioso sax.
Il 10 maggio arriva ​​da Cuba Chucho Valdès Jazz Batà Quartet che si esibirà al Teatro Comunale di Vicenza. Chucho non usa la batteria della sua band e preferisce il batà, quindi il ritmo jazz sarà molto ballabile.
L’11 maggio nella bellissima Piazza Dei Signori c'è Roy Paci & Aretuska che farà ballare tutti con il l ritmo ska, virando su swing, rock senza dimenticare la musica tradizionale siciliana.
Il 12 maggio presso l’affascinante e prezioso Teatro Olimpico Uri Caine Trio "Calibrated Thickness", in una performance di alto livello, com’è ben noto a Vicenza cìè il Jazz e tutte le sue varianti e sottogeneri.

Lunedì 13 maggio abbiamo alla nostra portata il grande Peter Erskine Quartet al Teatro Comunale. Peter Erskine ha un’enorme carriera sulle sue spalle solo per citare vedi i Weather Report di cui faceva parte.
Il 14 maggio abbiamo il nostro unico e solo Paolo Fresu "A Solo" con la sua tromba al Teatro Olimpico che ha visitatori tutto l'anno da tutto il mondo.
Il 15 maggio ci sono Mauro Ottolini e Fabrizio Boss "Stroyville Story" che sono due dei più brillanti suonatori di ottoni italiani. Questo ci riporterà alle sonorità Jazz di New Orleans e di Chicago. 







Proseguendo con il programma il 16 maggio si svolgeranno tre concerti, il primo è Shai Maestro Trio dall'Israele, quando finisce c'è Ambrose Akinmusire & David Virells con il loro duetto con piano e tromba al Teatro Olimpico. Tutti i concerti inizieranno alle 21.00, perché il terzo concerto inizia alle 24.00 al cimitero di Acattolico con Trio Ammentos e Diana Torto con fisarmonica e voce.

Che cosa abbiamo adesso? Venerdì 17 maggio al Teatro Comunale quattro diversi concerti, a cominciare con Top Jazz Night, da Fedeerica Michisanti Trio, a Franco D'Andrea Trio, e a seguire con Lydian Sound Orchestra con Ambrose Akinmusire. A mezzanotte al cimitero Maggiore Gabriele Mirabassi Trio + Ernst Reijseger, che vista la location si dice non essere superstizioso! 




Il 18 maggio al Teatro Olimpico la musica è di livello stratosferico con Enrico Rava-Michel-Ernis Reijseger-Andrew Cyrille "Free Connection" con quel ritmo afro-americano e free jazz .
Questo ci porta all'ultima serata di Vicenza Jazz il 19 maggio sarà l'epilogo del Jazz con Jorge Rossy Pedrrolo Clinic Ensemble + Pietro Tonolo "Lennie's Pennies" con Jorge Rossy, con la collaborazione del Conservatorio "Pedrollo" di Vicenza.
Ogni sera il Vicenza Jazz sarà in action presso il Jazz Cafè Trivellato - Bar Borsa, posto proprio nelle immediate vicinanze della Basilica Palladiana sotto il porticato di Piazza Dei Signori, ci saranno concerti Jazz tutti gratuiti, a partire dalle 22.00 e poi alle 23.30 jam session fino a notte inoltrata.

Per tutte le informazioni consulta il sito www.vicenzajazz.org e per i biglietti scrivi a biglietteriavci.it


by Cesare Greselin


 
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